| Tùng Dương thể hiện một số ca khúc trong buổi gặp gỡ báo chí ra mắt album mới. |
Album mới gồm 12 bài hát thể hiện triết lý sống của Tùng Dương khi bước sang một ngưỡng mới của cuộc đời. Đặc biệt, khán giả sẽ được thưởng thức hai ca khúc do chính Tùng Dương sáng tác là “Phản chiếu” và “Gieo mầm". “Phản chiếu” mang phong cách neo-classical (tân cổ điển), là sự nhìn lại bản thân, để thấy rõ hơn những khao khát, những đúng-sai trong suốt đời mình.
“Gieo mầm” đã từng được Tùng Dương hát live trong đêm nhạc kỷ niệm 20 năm ca hát. Ca khúc này như một tự sự của Tùng Dương về những gì anh đã trải qua trong cuộc đời và trong âm nhạc, để rồi tất cả những buồn vui ấy được gói ghém lại trong một hạt mầm, gieo xuống cuộc đời này, chờ đến ngày tái sinh.
Theo ca sỹ chia sẻ, các ca khúc ẩn chứa những câu hỏi về bản chất con người, về sinh tồn và ý nghĩa cuộc sống, về khả năng vượt thoát khỏi không gian sống chật hẹp này để vươn tới những vũ trụ xa xăm hoặc để trở về khám phá một vũ trụ bên trong mỗi con người…
Nhiều bài hát trong album được sáng tác bởi những gương mặt còn rất trẻ. Họ mang tất cả những khát khao và cả sự tò mò vô tận về thế giới vào trong những bài hát của mình để cùng Tùng Dương làm nên một cuộc chơi âm nhạc ở đó có những yếu tố chuẩn mực kinh điển như âm thanh của dàn nhạc giao hưởng, có những chất liệu hoàn toàn mới mẻ kích thích suy nghĩ của người nghe, từ giai điệu đến các hiệu ứng âm thanh.
Các bài hát trong album được hòa âm dựa trên ý tưởng rằng con người đã luôn quan sát và suy luận về vũ trụ từ thuở hồng hoang và nay vẫn không ngừng khám phá vũ trụ mênh mông ngoài kia bằng tất cả những gì hiện đại nhất của nền văn minh nhân loại. Theo tinh thần đó, mỗi bài hát như một tiểu vũ trụ, chứa trong đó những suy ngẫm, những tự vấn muôn thuở của con người khi thấy mình quá nhỏ bé trong vũ trụ này.
Tùng Dương cho hay âm nhạc của album mang nhiều tinh thần art-pop, với âm nhạc kết hợp với các yếu tố nghệ thuật khác như thời trang, mỹ thuật, điện ảnh… với tính chất avant-garde (tiên phong), pha trộn các yếu tố pop, rock và nhiều thể loại mới khác.
Các bài hát trong album được chia thành 2 chương. Nửa đầu là cái nhìn ra vũ trụ bao la, một vũ trụ bên ngoài mà chúng ta có thể quan sát được và chứng kiến sự biến đổi liên tục của nó. Âm nhạc ở phần này mang nhiều tính không gian (spacial/ambient music) với sự xuất hiện của nhiều âm thanh điện tử.
Nửa sau của album là câu chuyện về một vũ trụ trong mỗi con người chúng ta với đủ các trạng thái tinh thần và những suy ngẫm về cuộc đời, về bản thân mỗi người và các mối quan hệ trong cuộc sống. Đó là một vũ trụ “bên trong", khi ta hướng mọi giác quan vào để nhìn nhận lại chính bản thể của mình.
Với album “Multiverse", Tùng Dương tiếp tục kết hợp cùng cộng sự đã gắn bó và làm nên thành công rực rỡ của album “Human” 4 năm trước, đó là Nguyễn Hữu Vượng. Anh hòa âm cho 4 ca khúc quan trọng là “Cánh chim Phượng Hoàng”, “Đa vũ trụ", “Đàn ông không cần khóc” và “Già".
Nhạc sỹ Lưu Quang Minh, người có những phần hòa âm cho dàn dây đầy ấn tượng ở album trước cũng như trong concert của Tùng Dương, góp phần sản xuất 3 ca khúc mang đậm màu sắc neo-classical là “Ảo ảnh” “Phản chiếu” và “Tàn canh”.
Không gian âm nhạc của album này đã mở rộng hơn, đúng tinh thần “đa vũ trụ” khi có sự hợp tác của những nhà sản xuất đang nổi lên trên thị trường âm nhạc hiện nay như: Drum7, Maiki, Huhy, Hallowed, NÂN, Merlie…
Album cũng có sự trở lại của bộ đôi sáng tác đã cộng tác với Tùng Dương nhiều năm qua là Sa Huỳnh-Nguyễn Duy Hùng cùng với sự góp mặt của những gương mặt trẻ ấn tượng khác như Đỗ Hoàng Long trong vai trò sáng tác hay MONO và Double 2T là ca sỹ khách mời.