Các họa sĩ pop art nổi tiếng Hàn Quốc giao lưu tại Hà Nội

Ngày 9/11, năm họa sĩ pop art nổi tiếng của Hàn Quốc gồm Charles Jang, Hong Won Pyo, Artime Joe, Artnom và Lee Sara đã tổ chức triển lãm nghệ thuật tại Hà Nội với chủ đề “Colors of Korea”.

Việt Nam trúng cử Phó Chủ tịch kỳ họp lần thứ 43 Đại hội đồng UNESCO Festival Thăng Long-Hà Nội 2025 lấy chủ đề 'Di sản - Kết nối - Thời đại' TP. Huế khẩn trương bảo vệ hệ thống di tích, bảo tàng trên địa bàn

Triển lãm được tổ chức tại L’art Gallery và Avenual Lounge thuộc Lotte West Lake Mall (Hà Nội) từ ngày 9/11 đến ngày 31/12, mang đến cho công chúng Việt Nam những tác phẩm đặc sắc, đậm phong cách pop art của Hàn Quốc.

Các họa sĩ pop art nổi tiếng Hàn Quốc giao lưu tại Hà Nội

Các họa sĩ pop art nổi tiếng Hàn Quốc chia sẻ tại triển lãm. (Nguồn: BTC)

More from WVR
Hội thảo quốc tế K-ARTS 2025: Nghiên cứu và phát triển múa Việt Nam

Lấy cảm hứng từ nghệ thuật đường phố, Charles Jang bắt đầu bước vào thế giới graffiti từ thời đại học và dần hình thành phong cách riêng dưới ảnh hưởng của nghệ thuật bản địa mà anh khám phá trong các chuyến đi đến Australia, Canada, châu Âu và Đông Nam Á.

Là một trong những nghệ sĩ pop hàng đầu Hàn Quốc, anh tạo nên những tác phẩm giàu cảm xúc bằng cách thổi hồn mình vào các nhân vật nghệ thuật quen thuộc, mang đến cho người xem một trải nghiệm thị giác vừa gần gũi vừa mới mẻ.

Xuất thân từ ngành hội họa Hàn Quốc (Korean Painting), Artnom chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ hoạt hình (animation) và nghệ thuật pop (pop art).

Anh đã tạo ra một thế giới nhân vật độc đáo phản chiếu nhiều khía cạnh khác nhau của chính bản thân, qua đó truyền tải những câu chuyện dí dỏm, gần gũi và dễ đồng cảm đến công chúng.

Trong quá trình tìm kiếm điểm giao giữa nghệ thuật và đại chúng, các tác phẩm hội họa và sắp đặt (installation art) của Artnom đã nhận được nhiều lời mời hợp tác từ các thương hiệu và tổ chức lớn, cho thấy sức ảnh hưởng ngày càng rộng của anh trong cả giới nghệ thuật và văn hóa đại chúng.

Lee Sara là một họa sĩ đương đại Hàn Quốc nổi bật với loạt tranh “Wonderland”, nơi những búp bê cô gái mang biểu cảm mơ hồ xuất hiện trong không gian nhiều lớp được xử lý tinh tế và giàu chiều sâu.

Tốt nghiệp tiến sĩ tại Đại học Hongik và thạc sĩ tại Đại học Nữ Sookmyung, Lee Sara đã khẳng định tên tuổi qua nhiều triển lãm cá nhân tại Ghana Art Space, Insa Art Center, cũng như tại các hội chợ nghệ thuật quốc tế như Art Miami và Art Taipei. Cô từng nhận Giải Nghệ thuật Dong-A (2004) và Giải New Frontier (2005) cho những đóng góp xuất sắc trong nghệ thuật đương đại.

Phong cách của Lee Sara kết hợp hài hòa giữa chủ nghĩa tân pop và bố cục cổ điển hiện thực, tạo nên những tác phẩm vừa rực rỡ, vừa gợi suy tưởng.

Loạt tranh của cô mở ra một thế giới pha trộn giữa hiện thực và tưởng tượng, nơi những cô gái và chú gấu bông trở thành biểu tượng của niềm vui, hy vọng và sự mong manh của cảm xúc con người.

Cách họa sĩ Artnom giao lưu với công chúng Việt Nam. (Nguồn: BTC)

Artime Joe là một trong những nghệ sĩ graffiti hàng đầu Hàn Quốc, người sáng lập nhóm JNJ CREW (2001) và là người tiên phong đưa văn hóa graffiti Hàn Quốc ra thế giới thông qua các dự án sáng tạo và triển lãm tại châu Á, châu Âu, Bắc và Nam Mỹ.

Anh gia nhập nhóm graffiti quốc tế Stick Up Kids vào năm 2009 và đã tổ chức nhiều triển lãm cá nhân lớn như “Some People” (2013), “Heroes” (2015) và “Artime Joe” (Bắc Kinh, 2022).

Phong cách đặc trưng của anh kết hợp giữa graffiti và hội họa kỹ thuật số, nổi bật với màu sắc mạnh mẽ, biểu cảm và những bố cục “chữ ghép” (lettering collage) đầy năng lượng thị giác, đồng thời truyền tải những thông điệp sâu sắc.

Hong Wonpyo là một nghệ sĩ pop art Hàn Quốc nổi tiếng với những nhân vật mang màu sắc tươi sáng và tích cực, tiêu biểu là “Barabapa” – biểu tượng cho niềm vui và hy vọng trong cuộc sống thường ngày, cùng người bạn “Leisurely Rabbit.”

Anh làm việc với nhiều chất liệu và hình thức nghệ thuật khác nhau như tranh vẽ, điêu khắc, video và nghệ thuật sắp đặt, thể hiện khả năng sáng tạo linh hoạt và tư duy thẩm mỹ hiện đại.

Trong các tác phẩm của mình, Hong Wonpyo khai thác sâu những cảm xúc thoáng qua và hành trình tìm kiếm hạnh phúc giữa cuộc sống thường nhật, mang đến cảm giác ấm áp và lạc quan cho người xem.

Ngoài hoạt động sáng tác cá nhân, anh còn hợp tác với nhiều tổ chức và thương hiệu lớn như Chính quyền thành phố Seoul, Bộ An ninh và Hành chính công, Lotte Duty Free và Woongjin Foods, qua đó đưa nghệ thuật pop art Hàn Quốc đến gần hơn với công chúng.

Sự kiện hướng đến mục tiêu quảng bá nghệ thuật pop art Hàn Quốc tại Việt Nam. (Nguồn: BTC)

Bên cạnh việc trưng bày các tác phẩm, các họa sĩ của Hàn Quốc còn thực hiện buổi vẽ trực tiếp mang đến cho khán giả cơ hội trải nghiệm quá trình sáng tạo nghệ thuật một cách sinh động.

Đặc biệt, triển lãm còn có sự tham gia của các họa sĩ pop art và nghệ sĩ Việt Nam, góp phần thúc đẩy giao lưu văn hóa và nghệ thuật giữa Việt Nam và Hàn Quốc.

Sự kiện hướng đến mục tiêu quảng bá nghệ thuật pop art Hàn Quốc tại Việt Nam, xây dựng một cầu nối giao lưu văn hóa giữa nghệ sĩ hai bên, tạo cơ hội phát triển cho các nghệ sĩ trẻ của hai quốc gia.

Pop art (viết tắt của chữ "popular art" tức nghệ thuật đại chúng) là trào lưu mỹ thuật của thời đại công nghiệp, ra đời vào giữa thập niên 1950. Lấy cảm hứng từ những hình ảnh quen thuộc hàng ngày, quảng cáo, truyện tranh, phim ảnh…, điểm đầu tiên chạm vào mắt người xem ở các tác phẩm pop art chính là cách sử dụng màu sắc nổi bật, mang tới một hơi thở đầy lạc quan và sống động.