Bùng nổ sắc màu Yosakoi Việt – Nhật 2026: Khi những nhịp nhảy kết nối hai nền văn hóa

Không khí lễ hội náo nhiệt.

Giữa không gian hiện đại của AEON Mall Hà Đông, những tiếng trống dồn dập, tiếng hô vang đồng thanh và những bước nhảy rực lửa đã biến một trung tâm thương mại quen thuộc thành một “sân khấu văn hóa” đúng nghĩa. Trong hai ngày 25–26/4, Liên hoan Yosakoi Việt Nam 2026 trở lại Hà Nội lần thứ tư, tiếp tục khẳng định sức hút ngày càng lớn của một loại hình nghệ thuật tưởng chừng xa lạ nhưng lại nhanh chóng bén rễ trong đời sống giới trẻ Việt Nam.

Không đơn thuần là một sự kiện biểu diễn, liên hoan năm nay mang theo một thông điệp lớn hơn: kết nối con người thông qua văn hóa, trong bối cảnh quan hệ Việt Nam – Nhật Bản đang ở giai đoạn phát triển sâu rộng nhất từ trước tới nay.

Khai mạc buổi liên hoan.

Chị Hương, đại diện Ban Tổ chức, đã nhấn mạnh rõ tinh thần này: “Lễ hội hướng tới lan tỏa điệu múa Yosakoi - biểu tượng tinh thần đặc trưng của Nhật Bản, ra đời trong bối cảnh cổ vũ người dân vượt qua hậu quả chiến tranh. Thông qua đó, sự kiện truyền đi thông điệp về niềm vui, hạnh phúc và tiếp thêm động lực cho con người trong nhịp sống hiện đại nhiều áp lực.”

Không gian lễ hội giữa lòng đô thị

Ngay từ ngày khai mạc, dòng người đổ về khu vực tổ chức đã tạo nên một bầu không khí hiếm thấy. Không chỉ là những khán giả yêu thích văn hóa Nhật Bản, sự kiện còn thu hút các gia đình trẻ, sinh viên và cả những người lần đầu tiếp cận Yosakoi.

Chị Hương – đại diện Ban Tổ chức.

Không gian lễ hội được thiết kế như một “phiên bản thu nhỏ” của Nhật Bản giữa lòng Hà Nội, nơi khán giả có thể vừa thưởng thức các tiết mục biểu diễn, vừa tham gia các hoạt động trải nghiệm văn hóa. Theo ghi nhận của Ban Tổ chức, lượng khách tham dự trực tiếp mỗi ngày lên tới hàng nghìn người, trong khi các nội dung liên quan trên mạng xã hội thu hút lượng tiếp cận lớn, đặc biệt trong nhóm khán giả trẻ.

Trong dòng người ấy, chị Quản Bích Ngọc – một khán giả Hà Nội – cho biết điều khiến chị ấn tượng nhất là năng lượng mà lễ hội mang lại: “Năm nay quy mô và trang phục của các đội thật sự khiến tôi choáng ngợp. Tôi cảm nhận được một luồng năng lượng rất tích cực. Mỗi khi nghe tiếng nhạc Yosakoi, tôi thấy mình như được tiếp thêm sức mạnh, mọi mệt mỏi dường như tan biến.”

Điều đáng chú ý là Yosakoi không còn bị giới hạn trong phạm vi “trình diễn”, mà đã trở thành một trải nghiệm văn hóa đa chiều – nơi người xem không chỉ quan sát mà còn “sống cùng” nhịp điệu lễ hội.

Đại diện đội nhảy Ultramarine Hyururi.

Từ Kochi đến Hà Nội: Hành trình của một điệu múa không biên giới

Yosakoi ra đời vào năm 1954 tại tỉnh Kochi (Nhật Bản), trong bối cảnh đất nước này đang nỗ lực phục hồi sau chiến tranh. Từ một sáng kiến nhằm khích lệ tinh thần người dân, điệu múa nhanh chóng phát triển thành một biểu tượng văn hóa mới, kết hợp giữa truyền thống và hiện đại.

Qua thời gian, Yosakoi lan rộng ra toàn quốc Nhật Bản và vươn ra quốc tế. Đặc điểm nổi bật của loại hình này là tính mở – cho phép các đội tự do sáng tạo về âm nhạc, trang phục và biên đạo, miễn là vẫn giữ tinh thần chung của sự gắn kết và năng lượng tích cực.

Liên hoan năm nay ghi nhận sự tham gia của 30 đội thi, trong đó có 21 đội Việt Nam và 9 đội quốc tế. Sự hiện diện của các đoàn nước ngoài đã biến không gian lễ hội thành một điểm giao thoa văn hóa khu vực.

Đội nhảy Ultramarine Hyururi (Gunjyo Hiyori)

Điểm nhấn của chương trình là các tiết mục “Souodori” – màn đồng diễn quy mô lớn với sự tham gia của nhiều đội cùng lúc. Ở đó, ranh giới quốc gia dường như bị xóa nhòa, nhường chỗ cho một nhịp điệu chung.

Ở phía sau sân khấu, đại diện đội Ultramarine Hyururi (Gunjyo Hiyori) đến từ Nhật Bản chia sẻ: “Yosakoi là lễ hội ra đời nhằm cầu nguyện cho sự tái thiết sau chiến tranh, thể hiện khát vọng về một thế giới tốt đẹp hơn. Với chúng tôi, thông điệp mang đến Việt Nam lần này là sự kết nối cảm xúc vô hình; dù cách biệt về địa lý hay không gian, con người vẫn có thể duy trì sợi dây gắn kết bền chặt thông qua sự đồng điệu trong tâm hồn.”

Ở góc nhìn rộng hơn, những hoạt động như Yosakoi được xem là một phần của “ngoại giao văn hóa mềm” – nơi nghệ thuật và cộng đồng trở thành cầu nối giữa các quốc gia. Chính trong những không gian như vậy, sự hiểu biết và đồng cảm được hình thành một cách tự nhiên, vượt qua mọi khác biệt về ngôn ngữ hay địa lý.

Khi Yosakoi trở thành nhịp sống của giới trẻ Việt

Tại Việt Nam, Yosakoi đang dần vượt ra khỏi khuôn khổ của một hoạt động giao lưu để trở thành một phần của đời sống giới trẻ.

Nhiều câu lạc bộ tại các trường đại học đã phát triển mạnh mẽ, với sự đầu tư bài bản từ âm nhạc, trang phục đến ý tưởng biểu diễn. Không còn đơn thuần là học hỏi, các đội Việt Nam đã chủ động sáng tạo và “bản địa hóa” Yosakoi theo cách riêng.

Hà Chi - thành viên đội nhảy Kính Vạn Hoa.

Hà Chi, thành viên đội nhảy đến từ Đại học Công nghiệp Hà Nội, chia sẻ về bài diễn “Kính Vạn Hoa”: “Chúng mình muốn gửi gắm góc nhìn về một cuộc sống đa sắc, luôn tươi mới và đầy bất ngờ. Với thế hệ trẻ, Yosakoi không chỉ là đam mê mà còn là lối sống – nơi chúng mình học cách làm việc nhóm, rèn luyện sự kiên trì và giữ nụ cười ngay cả khi mệt mỏi nhất.”

Những chia sẻ này phản ánh rõ một thực tế: Yosakoi tại Việt Nam không còn là hoạt động ngoại lai, mà đã trở thành một không gian để giới trẻ thể hiện bản sắc và năng lượng của chính mình.

Chị Quản Bích Ngọc (Hà Nội) - khán giả.

Khép lại trong không khí sôi động, Liên hoan Yosakoi Việt Nam 2026 để lại nhiều hơn là những màn trình diễn rực rỡ. Đó là cảm giác về một dòng chảy văn hóa đang vận động – nơi truyền thống và hiện đại, bản địa và quốc tế cùng tồn tại và phát triển.

Và có lẽ, điều quan trọng nhất mà Yosakoi mang lại không nằm ở những bước nhảy, mà ở thông điệp phía sau: rằng trong một thế giới nhiều biến động, con người vẫn luôn có thể tìm thấy sự kết nối – thông qua âm nhạc, chuyển động và những giá trị chung.